2014. Июнь. Вторая часть

231­­–233. Solar Fields — Red | Green | Blue (ambient/psychill)

Вот тут у нас очень серьезная задача: послушать аж целых три альбома-компиляции Solar Fields и не тронуться. Задача-максимум: написать что-то про них такое, что дифференцирует каждый из трех цветов друг от друга. Да, у нас тут не Кислевский (поэтому и вместо белого зеленый), но и не dj Govno, а потому имеет смысл приконтачиться к контексту. Все три диска вышли одновременно. На одном и том же лейбле. Это может казаться малозначимым фактом, но на самом деле Solar Fields скорее присуща специфика
«поматросил и бросил», так что с него бы сталось выпустить один цвет на Droneform, второй на Spiral Trax каком-нибудь, а третий нигде. Разумеется, все альбомы сугубо электрические и носителями не снабжены. Будучи сборниками исключительно ремастеров, Red, Green и Blue несколько вылезают из типичной для «полей» причесанности во фронт. Разнобойность особенно хорошо ощущается в ремиксах, коих тут едва ли не треть. Другое дело, что выборка все же велась с типично шведской тщательностью, так что сознание уже посередине того «диска», который вы включили первым, слегка потухнет и станет пробуждаться только по поводу заслуженных хитов вроде Small Little Green Cubes. В целом же если триптих должен был работать срезом творческого наследия Solar Fields, то замысел оказался скорее неудачен. Это скорее попытка привести «древние» (насколько это слово применимо к Blue Moon Station, например)
записи к модерновой фактурности, перезаписать новый текст поверх старых скрижалей, обозначить палимпсест. У такого подхода, вообще говоря, масса недостатков, не последнюю очередь тут занимает и сама постыдность ресайклинга как такового: чай не говнопанк какой-нибудь и техника электрического орнамента за десять-пятнадцать лет изменилась слабо. Впрочем, пока Биргерссон не взялся таким же манером обрабатывать вообще всю свою дискографию, мы не в претензии.

234. Talanas — Asylum (atmospheric rock)

Кажется, несколько лет назад британцы Talanas нам приносили достаточно вменяемый, но не очень внятный (особенности катастрофического качества записи) прог-дэт с некоторыми явными аллюзиями к Akercocke, которых я вдруг стал очень часто вспоминать, к чему бы это? Оказавшись в потребительской корзине вместе с Imperial Vengeance, они создали чуть более интересную ситуацию, нежели бы смогли по одиночке, так что я, можно сказать, заинтересовался. Викторианство, готика, антифоны (несколько из другой оперы, но сойдет). К сожалению, все быстро кончилось. На ЕР Asylum у нас какая-то разбодяженная Katatonia образца недавнего акустического альбома. Вы знаете, чтобы испанской гитарой наиграть что-то мрачное, нужно либо очень сильно постараться, либо создать хоть какую-то мелодическую картину. А этот вот никудышный КСП лучше унесите куда-нибудь.

235. The Atlas Moth — The Old Believer (sludge/post-metal)

У Atlas Moth несколько лет назад вышел не сказать, что интересный, но по крайней мере выбивавшийся из общего ряда альбом. Главным его качеством была, разумеется, голая женщина на обложке. Да еще и повернутая к лесу задом, а не наоборот. Впрочем, все равно ничего видно не было. Короче, типичный сладж с Profound. Надо сказать, что The Old Believer остался типичным и сладжем. И до сих пор выходит на Profound Lore. Но относительно каких-то технических оборотов прорыв (на пару метров) произошел, так что воспринимается оно чуть интереснее. Даже отсутствие голой женщины не сказалось. И даже есть один хит в самом конце. Можно спорить по поводу приглушенного звука и несколько… нестандартной манеры вокала, но попесенный разбор показывает, что с пластиной все достаточно неплохо.

236. Angles 9 — Injuries (free jazz)

Фриджазовая экстраваганца Angles 9 взялась невесть откуда, но люди за ней стоят сравнительно известные. Родной отец проекта — Мартин Кюхен — вот уже много лет как является главным шведским саксофонистом и довольно успешно. Другое дело, что серьезных релизов он раньше избегал, что совершенно объяснимо, учитывая специфику фриджаза. Injuries был призван объять целую груду специфических джазовых настроений и в целом справился с этой задачей, но каша после него в голове остается та еще. Избыточная длина треков способствует на лучшей усвояемости, а отсутствию толкового перехода между составляющими пластинки: с непривычки тяжело. Но если эту привычку все же выработать…

237. Bottin — Punica Fides (house)

На афишах Bottin пишут «диско», но это вряд ли оно. Точнее, Punica Fides (сначала написал Panica Rides, кстати) не тянет даже на сомнительную шкурку «нео-диско», это махровая мичуринщина под славным жанровым именем. Альбом вполне экспериментален. И не вполне честен. Начинается он любительским, но ритмичным хаусом, но вот дальше съезжает в такие недра, из каких очень сложно выбраться без ущерба для нравственности (тому, кто старается избегать матерной брани). Любой из треков со словом «feat.» в названии (а их половина) посвящен исследованию того, насколько жуткое действо можно соорудить с использованием одного только секвенсора. Естествоиспытательский задор определенно достоин лучшего применения. Единственное достоинство альбома — он чем-то напоминает первые советские эксперименты с электроникой, когда играть никто не умел (да и сейчас не умеют по большому счету), но очень хотелось. И никакая ностальгия не скроет то, насколько это все было ужасно.

238. Cannabis Corpse — From Wisdom to Baked (death metal)

О сущности Cannabis Corpse достаточно хорошо говорит их название, а все остальное можно додумать самостоятельно. Притом культурологически это вряд ли пародия — уж очень близко к оригиналу получается. Не то чтобы брутал-дэт можно было как-то шибко разнообразить, конечно, но даже минимального влияния, ну, стонера, например, нет ни на From Wisdom to Baked, ни на любом из предыдущих дисков CC. Это было бы ненормально в любой другой ситуации, но здесь у нас случай особый. Банда Фишера давно спилась и деградировала, и даже обложки ее нынче могут напугать только фаната группы Smash Mouth, а вот ричмондские травокуры стараются и не безрезультатно. Не могу тут применить словосочетание «адский угар», но что-то поблизости имеется.

239. Corrosion of Conformity — IX (sludge)

К сожалению, и со второй попытки возвращение Corrosion of Conformity с того света не выглядит чем-то действительно необходимым. Хотя выпущенная под патронажем «Тойоты» ЕР Megalodon позволяла надеяться если не на продолжение давно прерванного банкета, то хотя бы на реанимацию фирменного CoC-звука. Но на IX его нет. Альбом выглядит, что называется, overproduced, хотя это слово нечасто приходится применять к металлическому. Однако ж Candlelight умудряется держать марку. То, что должно тут работать грязью, на деле оказывается просто пылью. Жидкой ритм-секцию не назовешь, а вот изобретательности ей явно не хватает. Ну и вокал уже совсем разъехался с этим делом.

240. Cybernetika — Solar Nexus (drum'n'bass/psytrance)

Cybernetika это нечто, что я определил в свой плейлист исключительно в силу тематики. Я на это падок. А еще много лет назад мне довелось послушать его релиз Nanospheric. И он, кажется, был неплохим. Сейчас не поручусь уже. Главное, что от Solar Nexus впечатления остаются несколько иные. Драмнбас с пситрансом у нас тут. Не сказать, что сильно соотносится с концепцией, ну да ладно — плевать. Были бы песни-пляски, верно? Но как-то оно не очень. К счастью, Ларсу Гуссенсу не пришло в голову использовать одну и ту же частоту бита на всех своих немаленьких треках, иначе бы опус моментально улетел в ведро. А так, ритмично, бойко (ну, это заслуга технической канвы, конечно), сэмплы местами ничего, атмосферные. Но вместе работает не на полных оборотах.

2014. Июнь. Первая часть

221. Blut aus Nord & P.H.O.B.O.S. — Triunity (black metal | industrial)

Влад действительно слишком сильно зачастил с релизами. Да, мини-формат, да, подкладываются всякие оказии (у лейбла юбилей, отчего бы не уважить?), но мог бы уж собрать все это дело в пару вполне конкретных полноформатных релизов. Да и три трека на Triunity вполне могли отложить Memoria Vetusta III, у которого до сих пор нет, кстати, даты релиза. Обещают в сентябре. Что ж, посмотрим. А пока смотреть нам приходится на сплит с P.H.O.B.O.S. Товарищи тоже нелишние, не так давно выпускали сносный альбом, в духе которого и представленные нам здесь треки. Внятный и честный индастриал — ничего нового, но чувства шевелит. BaN-часть же решена и вовсе как добавка к Debemur Morti и это заставляет меня думать о том, что треки сии для него изначально записаны и были. Но это не очень важно. Слушается с удовольствием, да. Но хочется бы уже чего-то атмосферного.

222. Crowbar — Symmetry in Black (groove metal)

Когда ты включаешь новый диск Crowbar, чего ты ждешь? Наверное, жирного-прежирного сладжа, да? Такого, от которого даже у женщин отрастает борода до гениталий? Мощи, рубилова, надрыва. А вот шиш вам. Точнее, мощь и рубилово есть, а сладжа нет. Исчезновение таинственное, в духе Агаты Кристи прямо. Тем более что остается по сути нераскрытым: группа реально сдвинулась по жанровому спектру куда-то влево. Это, знаете ли, грув. Толстый и не очень быстрый, но все же грув. Зачем? Может, прививка от самоплагиата, кто знает. Но, справедливости ради, вряд ли у кого-то хватило бы духу обвинять в этом Crowbar. Все же все понимают. С другой стороны, эксперименты им простить тоже можно. Но если вы все-таки хотите угореть по действительно мощщщи, то лучше возьмите предыдущий альбом.

223. Mayhem — Esoteric Warfare (black metal)

Я отчетливо вижу концепт, который пытались очертить мелодически дедушки из Mayhem. Эзотерическая война — даже звучит прекрасно. Внутри тоже что-то с одной стороны мистическое, а с другой — индустриальное. Гротеск, готика, гаргантюанские космические пейзажи. Так должно было быть. Но не получилось. Музыкальная часть Esoteric Warfare до стилистической явно не дотягивает. Так часто бывает с деятелями фронта, чьи горизонты расширились, а таланты — нет. Взять хотя бы Akercocke, мир их праху. Но и жалеть после прослушивания приходится сильнее, чем если бы тебе всучили очередную сотонинствующую дуделку. Ну ее в задницу. А так остается ощущение близкого, но недоступного счастья. Слушать скучно. Звук лощеный, но какой-то туповатый. Похож на грязный нож для масла. Вокал Аттилы еще семь лет никуда не годился, а сейчас… Печально, словом. Очень печально.

224. Stoner Train — III (country)

Однажды дебилы на неком музыкальном форуме сказали группе Stoner Train, что их прекрасный стонер никому не нужен. Таких групп, дескать, на свете миллион миллионов, зачем еще одна. И что английский язык это не гвоздь даже, а костыль железнодорожный в крышку гроба, равно как и вокал «под Луизиану» не катит, если ты живешь в Москве и крокодилов видел только в зоопарке да в виде обуви. Дебилы на то и дебилы. Но внушение отчего-то возымело эффект, а может, просто сопроводило и без того должную случиться метаморфозу, но III это уже не стонер. Буйное чувство юмора привело группу в еще более вестернизированные угодья, но, к счастью, не оставило. Был бомж-людоед, стал Гэндальф-наркоман. Что ж до самого кантри, то оно… кантри. Вряд ли можно оценить по достоинству, если ты привык получать бурбон в магазине, а не у соседа-самогонщика.

225. Trap Them — Blissfucker (grindcore/crust)

Про Blissfucker можно говорить плохое, а можно хорошее — им все равно. Это грайндокраст с чем-то еще, но это «что-то» никого не интересует, даже саму группу. Им вообще на все плевать. Кто делает такие альбомы с продолжительностью под пятьдесят минут? Это ж сдохнуть можно. Но Trap Them делают и еще никто не умер. Вот тут, вероятно, проблема и находится, если вообще могут быть проблемы у низших одноклеточных. С неоригинальностью и почти зеркальным сходством с толпой прочих крастеров-с-заниженными-гитарами смириться можно, а вот с недостатком энергетики нельзя. Спрессовать бы это все в минут двадцать. И было бы почти хорошо. Но тогда бы, наверное, не взяли на Prosthetic, да?

226. Vader — Tibi et Igni (death/thrash metal)

Петькины закидоны с годами становится сложнее терпеть, о чем он прекрасно осведомлен. Свои горячие творческие порывы банда разбазарила еще когда Доцент был жив, а теперь, будучи эго-трипом Вивчарека, просто понуро выпускает один альбом за другим, не заботясь о каких бы то ни было инновациях. Все это дело, конечно, снабжается типовой лапшой «это наш самый … альбом!», что неспособно убедить даже тех, кто слушает релизы обоими ушами. Поклонники дробятся на две части: те, для которых Vader это знамя Настоящего Олдскульного Дэтотрэша™, и те, кто продвигает идею, что поляки померли еще в середине девяностых. Что самое странное, обе группы правы. Чисто энергетически Tibi et Igni повеселей позапозапрошлогодней мочалки, да и Necropolis был существенно хуже. Другое дело, что в их выходе тоже не было особой надобности. Но когда твоей группе уже за тридцатник, о таких вещах перестаешь задумываться.

227. Venetian Snares — My Love is a Bulldozer (breakcore)

Упоротый канадский матерщинник Аарон в этом году изрядно напортачил по своей репутации коллаборацией с Джоан Поллок. Да-да, то самой, что с четырезглазыми кошками. Поэтому к его именному релизу стоило подходить по-крабьи, особенно принимая во внимание недавнюю ЕР довольно сомнительной ценности. Но нет. Фанк постарался. My Love is a Bulldozer убеждает сходу — именем и обложкой, но его внутренности веселят уже совсем по-взрослому. Особенно мне по душе существенное сокращение заигрываний с глитчем и тому подобной ерундой. Это, конечно, можно объяснить закончившимся модным сезоном, но я буду благосклонен. Вокал, разумеется, ужасен, но у меня начинает появляться подозрение, что так оно быть и должно. Зато луп по-прежнему раскалывает мозги, а сам альбом летит на воздусях самоиронии прямиком в сердце. Спасибо, Аарон, спасибо.

228. Incantation — Dirges of Elysium (death metal)

Incantation это тоскливые дэстеры-зануды из Пенсильвании, которые всю жизнь хотели играть «страшно». В хорошем смысле страшно, но получалось в плохом. Двадцатилетней давности Mortal Throne of Nazarene многие авторитетные персоны вносят в список лучших death metal альбомов всех времен, но по истечению стольких лет стоит провести ревизию. Казавшийся сперва изобразительным методом ультрамедленный темп в итоге оказался единственной средой, в которой Incantation умеет жить. Настолько заторможенных аутистов даже в фьюнерал-думе нечасто встретишь. Забавный факт: два года назад я уже писал примерно то же самое об их же диске Vanquish in Vengeance, про который благополучно забыл. Что это: вытеснение или отсутствие хоть каких-то достоинств у «колдовского» дэта? Второе, конечно. Жанр вымирает, поедая сам себя, но даже на этом фоне Incantation выглядят нелепым курьезом, вроде грызущей собственную ногу собаки. Смешно только первые пару минут. Потом — усыплять.

229. Panopticon — Roads to the North (black metal)

Еще раз про упырей. Луисвильскому вонючему хиппи Остину Ланну не откажешь в первобытном блэковом задоре: все, что он извергает своим закопанным в бороде ртом, для нормального человека звучит абсурдистским перформансом, зато из задниц поборников Чорнава Искуйства вышибает первомайский костер. То, как при этом звучит и выглядит сам Panopticon, не волнует даже самого Ланна (на самом деле их, Остинов Ланнов, двое, но один из них Panopticon уже покинул, а зря — было концептуально), так почему должно нас? Целых семьдесят четыре минуты криво смикшированного блэка крайне скудных имажинаций за исключением уже использовавшегося некогда «блюграсса» в очень и очень специфическом понимании. Слушать не нужно, но никто и не требовал — это просто брошенное в эфир послание, что Ланн еще жив. Но чуваку бы уже стоило озаботиться артистическими потенциями, потому что всем блекмитол-школьникам жопы он уже порвал, а новых не народилось. И надо идти вперед.

230. Septicflesh — Titan (symphonic death metal)

Расширенную версию нижесказанного можно прочитать здесь. Мои чувства к Septicflesh пали жертвой гипотермии, но они были не одиноки. Сейчас мне как-то странно смотреть на собственные чарты LastFM в силу их беспощадного устаревания. А ведь я все это любил. Распрощаться с братьями я мог еще три года назад, но The Great Mass оказался значительно более убедительным, чем можно было подумать по скомканному Communion. Окончательная прописка в цеху симфонической бурды меня не радовала, но что греха таить — сделано все было на высшем. Даже несмотря на болвана Тагтгрена. У Titan шведского криворучки нет, но нет и всего остального. Шарма, мощи, задора. Альбом как таковой не приносит вообще ничего нового. Зато закапывает последние куски Septic-Flesh-с-пробелом на шесть футов. Три года назад у нас была Therianthropy, а сейчас только бухающий литаврами и тубами Behemoth на стероидах. Как любят говорить по такому поводу в интернете, оказалось, что это не мы постарели, это и впрямь раньше музыка была лучше.

2014. Май. Эпилог

211. NeraNature — Disorders (pop rock)

Очередное, захваченное по инерции от первого альбома. Причем репроцессинг даже, пожалуй, не первой свежести: NeraNature (где пробел, падлы?) — выкидыш полячки Неры из нижесредней поп-митал группы Darzamat. Три года назад Агнешка порадовала крайне слабым Forest Wounds, а теперь вот явилась с Disorders. Прошедшее время пошло на пользу разве что внешности Неры: если на обложке дебютника она выглядела мумией жертвы голодомора, то теперь скорее напоминает обмотанную полиэтиленом Милен Фармер. Музыкально, к сожалению, все там же. При этом в длину новинка не тянет даже на ЕР: двадцать семь минут! И из этого еще и вырезают синглы! Рассусоливать о теле как-то уже и не интересно даже, поп-металл как есть — тот же UnSun (кстати, где он?) ничем не лучше и не хуже.

212. Thine — The Dead City Blueprint (progressive rock)

Хрень. Обычно миграции из блэк-металла (и, в особенности, эпично-фолкового блэк-металла) в тишину и покой прогроковой кардиологии сказывается на пациентах если не благотворно, то хотя бы по клятве Гиппократа. Вреда нет. Но с британцами Thine этот процесс длился настолько медленно, что где-то посередине оного коллектив забыл, куда идет и откуда. The Dead City Blueprint — третий альбом за двадцать лет и первый после 2002 года. За это время умеющий играть разучится, а не умеющий — наоборот, но Thine повезло, с ними не случилось ни того, ни другого. Как дергали струны без смысла и воображения, так и продолжают. Слушать альбом неприятно. В нем все плохо и неправильно. Единственный трек, который по крайней мере не вызывает отторожения, служит превью к релизу. Показывать остальное стесняются — и верно. Нет, ну в самом деле. Самое странное, что вышел диск на Peaceville. Видимо, в силу заключенного еще при царе Горохе контракта. Другой причины приложить лапы к этому я не вижу.

213. Swans — To Be Kind (progressive rock)

Будьте добры, послушайте To Be Kind, пожалуйста. Спасибо. Пусть возвращение Swans после реюниона обозначилось безнадежно тоскливой бурдой с неоперабельно длинным названием, а The Seer (которого не было в дайджесте, настолько я расстроился в 2010 году) больше всего напомнил не новый диск, а, скорее, компиляцию олдовых триумфов (это не есть плохо, разумеется), новинка легкими и ненавязчивыми прикосновениями возвращает румянец на щеки лебедепоклонников. Деконструировать эту красоту довольно проблематично. Так оно часто бывает с вневременными артефактами: смотришь на вещь и понимаешь, что так уже никто не делает. Да и, пожалуй, не делал никогда. Не с чем сравнивать, нет мерок в голове. Но отчего-то до странности пронзительно резонирует с давно уже не открывающим глаз чувством прекрасного. И даже в моменты наибольшей жесткости (а To Be Kind частенько именно жесток, скрипуч, шумен) альбом не отпускает ладонь слушателя.

214. Hour of Penance — Regicide (death metal)

У итальянского коллектива с провоцирующим на неясные ассоциации названием Hour of Penance нет каких-то особенно выдающихся черт, способных вытащить их за пределы одеревеневшего death-metal тренда и сделать лицом нарицательным, известным даже запойным белиберам, вроде Cannibal Corpse. Это так. Зато у них в наличии почти идеальный на текущий момент времени образец жанра, последние десять лет не знающего, куда себя деть. Просто в правильном порядке расставить рифы и бластбиты, оказывается, нынче непосильная задача даже для маститых дядек, не говоря уж о пионэрщине. Но наши лациале не из тех и не из других. Окопавшись на плацдарме пятнадцать лет назад, они с тех пор штампуют релизы в размеренном темпе, сплавляя вдохновение и машинное производство в примерно равных долях. Говорить о метаморфозах не приходится: каким ты был, таким ты и остался. Легкие претензии на техничность исполнения (редеющие, впрочем, со временем) и туповатая социальная тематика путешествуют из альбома в альбом практически без потерь в нехитром скарбе. Вопросы квалификации по этой причине остаются за бортом: если не считать предшественника Regicide по имени Sedition, нареканий по продакшену к группе не было никогда. Оно и понятно: рифы-то с бластбитами одни на всех, и если ты не умеешь даже этого, то дорога тебе на детские утренники. В фокусе только дымчатая субстанция, которую дети девяностых когда-то искали на оси «лажа/рулез» (сейчас уже нет, все давно старые и толстые — несолидно). И Regicide определенно «рулез». Хотя на самом деле это просто редкий в наше время феномен руки-не-из-жопы.

215. Danegurous — Whistleblower (hip-hop)

Как мне надоели эти глупые западные виггеры с умопомрачительно смешными социальными речевками. Пуще всего попускает даже не пережевывание одних и тех же мантр, а дебильный пафос, которым это все снабжается. «Я открываю ваши глаза, но вы предпочитаете умирать в темноте!» Да, да, да. Тысячу раз это уже слышал. Danegurous это рядовой парнишка из Северной Каролины (заметьте: не из Нью-Йорка даже), который еще не понял, что все теории заговора в рэпе давно замял своей пухлой тушей товарищ из записи чуть ниже, а потому стараться на этом поле уже смысла никакого нет. Но я бы простил ему такой значительный факап в актуальности, если бы он хотя бы умел вторгать свои речевки в мои уши более-менее внятно. Не умеет. Аранжировки — второй сорт. Андерграунд? Ну да. Тольк за отмазку все равно не катит. Эх, школяр.

216. Vinnie Paz — Flawless Victory (hip-hop)

Ничего нового. Два диска собранного по чужим альбомам, компиляциям и микстейпам добра. Большая часть которого напоминает мусор, честно говоря, но тут уж наш любимый жирный юродивый сицилиец-муслим из Нью-Йорка (каждый раз, когда я вспоминаю полные регалии Винни, мне хочется тупо хихикать. И я хихикаю) не виноват: с кем поведешься, от того и... На этом месте я долго думал, какую бы хохму подставить. Не нашел. Впрочем, с хохмами и у самого Винченцо напряги. Глупо было ждать творческого стержня у рыхлой компиляшки, но он отчего-то есть и имя ему — Серьезные Щщи. Все как всегда — и даже некое меньшее в этот раз насыщение иллюминатской дурью не помогает. Пишет и читает Винни, может быть, лучше всех в индустрии. Но для чего он раз за разом коллаборирует со всеми этими душными клоунами, понять я не могу.

217. Mirzadeh — Desired Mythic Pride (melodic black metal)

До Desired Mythic Pride у Mirzadeh (чье название мне вечно напоминает азербайджанскую фамилию — разве так можно?) было два альбома, последний из которых обозначен доисторическим 2006-м. Они были презауряднейшим финским мелоблэком, который мог бы быть и итальянским, и канадским, и гондурасским: обрисованная одними лишь клавишными «нордичность» была фейком, а гадкая, но колоритная финская мелодика проявляться стеснялась. На самом деле, у группы было аж две хорошие песни: Fullmoon Dream и Fullmoon Dream. Две потому, что до банды мысль о собственной импотенции тоже доскакала, вот они и засунули свой единственный хит на оба диска. Почти гениально. К сожалению, триптиха не вышло. И на свежаке Fullmoon Dream все-таки нету. Хотя это и могло бы ему помочь... чем-то. Ведь восемь лет вызревания этого сделать не сумели: бесталанность, знаете ли. Куда деваться. Слабый альбом.

218. Misery Index — The Killing Gods (death metal)

Индекс в своем репертуаре. Ничего сверх планки, но неизменно радостно. Правда, заметно, что The Killing Gods намечался как нечто новое. Или хотя бы шаг в сторону по сравнению с типовым, чуть-чуть посыпанным грайндкором, дэтом. Но если мериканцы хотели вдруг заиграть что-то а-ля Rotten Sound, то у них не получилось. Ибо наследие страны бигмаков и негров никуда не спрячешь: можете взять Misery Index, перемешать их с Cattle Decapitation и подружить с Criminal Element — никто не заметит подвоха. Не совсем взаимозаменяемость, скорее исходная заряженность на прослушивание строго в пределах плейлистов. Или лайвов. Хорошо это или нет? Такого вопроса вообще в природе не существует. Вы ведь не ждете откровений от дэтграйнда? Ждете?! Ууу. Плохо дело.

219. Neige et noirceur — Gouffre onirique et abîmes cosmiques (atmospheric black metal)

Снег и чернота. На вышедшем аж в марте, но добравшемся до широких слоев два месяца спустя, четвертом альбоме ни снега, ни черноты особенно не прощупывается. Не знаю, был ли исходный умысел Зифонда таковым. Кажется, нет. Но оценивать «мечтательную бездну» с точки зрения соответствия умозрительному концепту я не буду. И так это слишком часто делаю. Есть и более важные вещи: во-первых, в названии одного из треков упоминается Кадат. Интересно, как одновременно у музицирующих поползли наружу реминисценции к Лавкрафту. Будто бы раньше стеснялись, а теперь кто-то снял поводок. Во-вторых, то ли глобализация, то ли еще что, но в новой итерации Neige et noirceur, оставаясь сугубо канадским творением, отчего-то стал напоминать какой-нибудь там Vinterriket. В основном неспешностью и рассеянностью саунда, конечно, но и в композиторской манере есть отдельные элементы. Мне это не очень нравится, честно говоря. С Gouffre onirique... можно надрать приятных воспоминаний, но целиком картина не рождается.

220. Wovenhand — Refractory Obdurate (folk rock/country)

Wovenhand мне не особенно приглянулись ранее. И с выходом Refractory Obdurate мало что изменилось. Альбом в полной мере унаследовал неприятную манеру Юджина Эдвардса выдерживать единый стиль пластинки от силы до середины, а потом бросать ее в месиво придуманных в последний момент перед уходом на золото приемов и текстов. И еще вот (вкусовщина, конечно) вокал этот «слоеный», обработанный под старину... Зачем? Не знаю. Самой странной вещью на диске является в этот раз инверсия положительных эмоций от. В смысле, если раньше можно было отстреляться по первым трем трекам очередного альбома и пойти дальше, то теперь все наоборот. Первые три трека хуже некуда, а вот ближе к концу уже проскакивает толковый рок-н-ролл на правильных откидах. Непонятно, почему бы не сделать цельной релиз из подобного. С другой стороны, с таким слабым напором хороших идей, этого релиза придется ждать до второго пришествия.

2014. Май. Первая часть

201. Dornenreich — Freiheit (melodic black metal)

Удачные записи сглаживают репутацию любому коллективу. Dornenreich, которых я пять лет назад назвал бы беспросветным «ацтоем», после Flammentriebe для меня стали практически своими парнями. Это вовсе не означает, что всю их прочую дискографию, являющуюся бездарной и мусорной, я способен оценить новым взглядом, но зато от Freiheit я был вправе ждать повторения банкета. Оно и впрямь случилось. Только вот банкет оказался не тот. К чести альбома стоит отметить, что всякие ожидания он рвет в мелкие клочки еще на самом старте. Открывается диск столь же тоскливым и вымученным акустическим деревом, какими были лонгплеи Dornenreich двухтысячных. Чуть дальше по течению что-то металлическое все же начинается, но ничего интересного предложить не может. Совсем как Dornenreich девяностых. Увы и ах. Да, а еще обложка дерьмовая.

202. Harakiri for the Sky — Aokigahara (post-black metal)

Аокигахара это национальный парк в угадайте какой стране. В парке оном существует так называемый «лес самоубийц». Название, представьте себе, не случайное: японские хипстеры ходят туда дабы себя убить. Не знаю, какое это отношение имеет к австрийцам Harakiri for the Sky. Как можно догадаться из названия, перцы любят японское, но ничего в нем не понимают. Но это не главное, главное все же музыка, а в ней, к счастью, никакого джей-рока. Крученый, добрый пост-блэк, который… Ну, в общем, достаточно стандартен по меркам стиля, который уже давно перестал быть просто блэком, сыгранным в полифонии. В меру жестко. В меру празднично. Вокал интересный. Все хорошо.

203. Pestifer — Reaching the Void (technical death metal)

Мне нравятся такие обложки, я вам сознаюсь. Поэтому и продолжаю охаживать свои мозги технодэтовой плетью, которая уже давно перестала меня возбуждать. Бельгийцы Pestifer подписаны на франкофонный лейбл Great Dane, который хоть даже и третий эшелон, а требовательностью известен, так что от Reaching the Void можно было ожидать по меньшей мере качества. Оно и имеется — а больше никакими добродетелями сорокаминутный отлом сбивок и риффовых комплексов не снабжен. Он даже не как-то особенно задрочен, просто чуть сложнее структурно какого-нибудь, эээ, Aborted. Но это скорее хорошо. Приличная обложка и отсутствие апломба — достаточные причины для кислой, но все же улыбки.

204. Terra Tenebrosa — V.I.T.R.I.O.L. — Purging the Tunnels (post-metal)

Посети недра земли и очищением обретешь тайну камня. Прими символ безысходности бытия, освященной единственно гнозисом, вокруг себя и в себе. Нет ничего важнее способности к мысли — свободной от формализма творений Демиурга, от демонов слабости, трусости и глупости. Terra Tenebrosa в моем сознании масонами не являются, хотя явственная оккультная составляющая и прослеживается в их… всем. Одни маски чего стоят. Но было удивительно узнать, что их платформа тоже состоит при циркуле и отвесе. Purging the Tunnels это то, чем и должны были быть ЕР изначально: не просто альбом небольшой продолжительности, но нечто экспериментальное, чему не нашлось места в концептуальных монолитах лонгплеев. Каждый из двух треков тут материализует развитие идей, вложенных в The Purging и The Tunnels, но в исходниках ушедших в немного иное русло. Там, где на альбомах животный ужас перед лицом мировой тьмы, на ЕР скрупулезное исследование структуры хаоса. Что-то сардоническое. Антиэмоциональное.

205. Spectral Lore — III (atmospheric black metal)

Spectral Lore — последнее пополнение в список коллективов, которых пропускать нельзя ни в коем случае. Замечательный Sentinel двухлетней давности и прошлогодний красивый сплит с Mare Cognitum вселили в меня уверенность, что жизнь в Греции все еще есть. Что же у нас по поводу III? Все как надо. Космические мотивы в оформлении сменились чем-то тревожаще психоделическим, что хорошо само по себе, а уж при отсутствии фотошопа и подавно. Звуковая сторона изменений не претерпела: первый же трек начинается без раскачки. Злой барабанный бой, тремоло, горловые хрипы. Внушительно, но дальше будет гораздо… массивней, что ли. Монументальней. Новых Darkspace из Spectral Lore не вышло, зато получился практически Elysian Blaze, хотя и значительно мажорней по настроению. И это потрясающе.

206. The Seal of R'lyeh — Two Suns Setting In Carcosa (dark ambient)

Снова благостные лавкрафтовские мотивы. Какое счастье, что хотя бы в 2014 году лабухи вспомнили, откуда есть пошла. Two Suns не очень похож на рядовой дарк эмбиент — не напирает на однообразные басы, старается оформить отличия между треками, да и длится всего сорок минут. Мало? Нормально. Греки частенько грешат преступлениями против адекватной продолжительности, так что подобная перестраховка, возможно, спасла диск от низвержения в Мальстрем. Каких-то конкретных описаний того, что Мальстрему не досталось, вряд ли можно соорудить: просто очень правильно, задушевно сыгранный эмбиент. Какого уже тысячу релизов подряд не бывало. Впрочем, разве можно было выпустить плохое под таким-то именем? Да ни в жисть.

207. Viikate — Panosvyö (heavy metal)

Слово «задолбали» начинает мерцать поблизости от Viikate в усиленном режиме. Не могу сказать, что в этот раз его можно отложить: смысла у Panosvyö нет вообще никакого, это просто восемь каверов на Motörhead. Не скрою, стало открытием, что на двадцати с лишним альбомах Лемми и компании были, оказывается, какие-то еще треки помимо Ace of Spades, тем более, что ее-то тут как раз и нет. Есть Iron Fist, Boogeyman и еще кое-что менее ажитационное. Небанальным является лишь то, что язык у всех песен вполне себе финский, а вокал Виртанена не напомнит Килмистера даже глухому. Но эстетической ценности у пластинки все равно нет: то, что Viikate котируют престарелых британских алкашей, не являлось секретом никогда.

208. Eyehategod — Eyehategod (sludge)

Прошло четырнадцать лет спустя почти гениального Confederacy of Ruined Lives и восемнадцать — с абсолютно гениального Dopesick. Можно ли за такое время полностью растерять честь, совесть и профпригодность? Конечно, да. К счастью, нью-орлеанские старикашки решили этого все же не делать. И поддали газку. В целом Eyehategod (который альбом) полностью оправдывает свою селф-тайтловость. Все настолько по канону, что в сети почти не найти впечатлений от релиза: судя по всему, рецензенты не вполне уверены в том, что им продали не какой-то из старых альбомов группы. Но на самом деле легкая струя дифференциации по диску проползает: найденный непонятно где барабанщик со славным музыкальным именем Аарон Хилл все же не способен в полной мере заменить почившего в прошлом году батьку ЛаКейза. Хотя и очень старается, но…С другой стороны, если группа не сбросит ритмов, ко времени следующего опуса ему уже будет лет эдак сорок — заматереет.

209. Agalloch — The Serpent & The Sphere (folk/post-metal)

Agalloch стали очередной группой, которую убила популярность. Точнее, убивает. Медленно, но непреклонно. Вот в 2014 году от Р.Х. они даже сподобились выпустить первый в своей жизни сингл. Коллектив, который всегда славился умением вдохнуть осмысленность даже в самые странные и на первый взгляд бестолковые релизы (акустический The White, монотрековый Faustian Echoes, упоротый сплит с Nest), вдруг стал растворять свои таланты в гуще филлеров. И все как будто по-старому, но магия надышалась клея и шагнула с балкона. При этом The Serpent & The Sphere язык не повернется назвать плохим или безликим альбомом. Он в меру насыщен типичными для группы фишками, держит какой-никакой саспенс на протяжении всего себя и в целом заигрывает с пост-роковой дурью значительно меньше предшественника. И все же нет. Очень жаль.

210. Шесть мертвых болгар — Девять дней (ambient)

Официальной дискографии «болгар» в природе, видимо, не существует. Разные источники предлагают считать полноформатниками разное. Учтенный в прошлом году «Постижение ясности» не фигурирует нигде, нынешний «Девять дней» впаян в «Дискогсе», а всякие форумы предлагают еще один шедевр из 2013 по имени «Неявленное». И он-то получше будет. Но в нашем дайджесте «дни», а с днями все достаточно обыденно. Эмбиент, эмбиент, эмбиент. Теперь я уже вполне уверен, что пропустил какую-то важную культурологическую метку на пути к соитию с творчеством «ШМБ», потому что не понимаю этой музыки вовсе. В ней даже нет стандартного для жанра мыла. Я вообще вряд ли смогу сказать, что в ней есть.

2014. Апрель. Эпилог

191. Lykke Li — I Never Learn (pop)

Честность это хорошо. Нестандартная шведка Люкке Ли выпускает уже третий альбом, но учиться категорически не желает. Обладая в большей степени вокальными данными, нежели внешней примечательностью, она старается очаровать не любителей сезонного, а поборников некого «артистического попа», существование которого на этой планете еще доказано не было. Как получается? Никак. Хит-бомба Get Some с предыдущего альбома намертво втерся в плейлисты хипстеров, а вот все остальное смыли в трубу даже они: невзрачные мелодии за авторством самой Люкке и Бьорна Ютлинга не дотягивают даже до уровня «Евровидения».

192. November 7 — Awaraxid 7mg (pop metal)

November-7 мне довелось послушать пару лет назад, поэтому включение их новинки с икотным названием Awaraxid 7mg (я не знаю, что это) было предопределено только фактом уже свершившегося знакомства. Иначе я бы, конечно, не стал. Бодрая песня Parasite с прошлого альбома была его единственным достоинством (зато похоже на Elysion), на нынешнем нет даже того. Просто вялая бабомитольная туфта в верхней точке вырождения: даже самые бесталанные адепты стиля уже кончили жевать мочало и попробовали двинуться куда-то еще. В эстрадный рок ли, в павер, в не менее неоригинальные, но все же требующие большего творческого напряжения симфонические уделы. Но в лице N7 мы получаем путевку в 2007 год.

193. Ravcan — Chernobyl Disaster (dark ambient)

Приуроченный к очередной годовщине понятно какой памятной даты релиз. Дарк эмбиент, конечно. К счастью, его можно успеть придумать и сыграть за неделю. С Chernobyl Disaster была проведена чуть более тщательная, но все равно не очень заметная работа. В смысле, Ravcan не особо потрудился снабдить свое детище минимальными контекстуальными привязками к тому самому красному дню календаря. Диск (метаф.) мог бы быть посвящен Бхопалу, Селлафилду или Три-Майл-Айленду. Или вообще прорыву водопроводной трубы в деревне Малые Залупки — за исключением обязательных вставок радиопереговоров, колорит именно Чернобыля в CD не выражен никак. А вот, скажете вы, как это вообще можно было сделать? Не знаю, я же не музыкант, а потребитель. Да.

194. Fluxion — Broadwalk Tales (dub techno/house)

Ой, плохо мне, плохо. Там, где я раздобыл это дело, про даб-техно и хаус не было сказано ни слова. Зато были разбросаны беспорядочные хвалебные эпитеты, иногда противоречащие самим себе. В итоге, конечно, несъедобные ужасы. Тринадцать разнообразных, но одинаково паршивых треков с разнообразной продолжительностью, зато равной утомительностью. У грека по фамилии Сублис явно накопилось много всякого барахла на монтажном столе. Ладно, бывает. Куда хуже, если стол все же не был монтажным, а Broadwalk Tales должен быть чем-то вроде повода для гордости. Nope, nope, nope, nope. Нет. Ни за что. Ни в коем случае.

195. Lily Allen — Sheezus (pop)

Если по мотивам Люкке Ли мне пришлось сравнительно долго размышлять над текстовой обвязкой, то Лили Аллен провоцирует на бессвязные словоформы одним названием первого за долгие годы релиза. Собственно, означенные словоформы вы можете с некоторым вредом для своего психического здоровья прочитать здесь. Если же не хотите, то вот вам краткое саммари: исторжение из себя дитяток ни в коей мере не повредило деструктивную натуру Лили. На Sheezus все так, как и должно быть: матюги, оскорбления, мелкие (и даже мелочные) подсечки под музыкальных экспертов из интернета. Если опус был измышлен как попытка отшлепать мейнстрим по заднице, то с некоторыми поправками на не совсем полную актуальность, вышло хорошо.

196. Millipede — A Mist and a Vapor (idm)

Автор Millipede страсть как похож на Тревора из GTAV. Не знаю, любит ли он убивать людей, надираться до беспамятства и трахать чудовищно страшных байкерш, но музыка скорее свидетельствует о противоположном. В силу однозначного засилья idm-релизов (идущему, впрочем, на убыль вот уже четыре года подряд), давно хочется начать сомневаться в правомочности этой аббревиатуры вообще. Не intelligent, ни разу не dance, да и music тут спорный. Но A Mist and a Vapor сделан с убийственной скрупулезностью и вниманием к концепту. Псевдо-Тревору надо космические корабли делать с таким-то подходом. Молодцом, короче. Ясное дело, что некоторые потертости от не самого большого потенциала стиля имеются. Но.

197. Fu Manchu — Gigantoid (stoner)

Древняя и спорадически пробуждающаяся к активности калифорнийская группа Fu Manchu возвращается из пятилетнего отсутствия с Gigantoid. Время, когда они основали свою лавочку, было концом восьмидесятых, а, как вы понимаете, стонер, даже будучи жанром строго примитивным, с тех пор очень сильно изменился. В 2014 Fu Manchu выглядит сущим анахронизмом. Вообще, с точки зрения культурологии, восьмидесятые к нашему дню парадоксальным образом устарели в меньшей степени, нежели девяностые, но тем не менее. Группу хочется ассоциировать со словом «fuzz», которое сейчас употребляют только самые недалекие хипстеры. Нет.

198. Ingrid Michaelson — Lights Out (pop)

Очки это половина дела. Напяль диоптрии на кого угодно, хоть на Леди Гагу, хоть на группу «Серебро», к результату действа тут же понабегут обморочные инди-киды, разбрасывая гроздья респектов с хэштегами. Потому что очки это иронично. Light Out же таковым не является: попса попсой. «Инди», конечно, поэтому имеются инструментальные заигрывания, а вокальные данные Ингрид Майклсон заслуживают характеристики «нету». Даже наоборот — тембр гадко звенящий, бе. Причем, кажется, намеренно. В Lights Out почти нет сэмплов, зато мелькают саксофон, гитарные аккорды: чисто технически насыщенность повыше, чем в среднем по жанру. За это плюс. Но вот с самым главным — с хитами т.е. — непорядок. Первая половина вообще без оных, первый приличный трек носит номер семь. Дальше тоже жидковато, да еще и квазибаллады эти придурковатые… Трояк, короче. И то за очки.

199. Necro Deathmort — Martian Cartography (dark electro)

Говно. Кажется, это идиотское название не должно быть затертым, но «некро детмортов» все же более одного. Потому что взаимоисключающие теги в окрестностях Martian Cartography весьма многочисленны. Мне попался Necro Deathmort электронный. И я не рад ни капли. У альбома настолько скучная харя, что по ней хочется ударить уже после первых пятнадцати секунд. Так лучше и сделать, потому что весь скудный набор фокусов к этому моменту уже предъявлен: дальше так и будет сплошное скольжение на сквозном сэмплировании безо всяких отличий между композициями (слишком громкое слово для). Уберите сей же час.

200. Owl Vision — Doomster (electro/chiptune)

Про Doomster я уже писал. Судите по заголовку. Да, это очередной интернет-релиз без особых причин для существования, но и без веских оснований для убиения себя. На этом якобы полноформатнике восемь достаточно четких электротреков, которые можно послушать один раз, два, три: все подряд. Вернуться желания не будет, но не для того Doomster пестовали, ведь за потраченное вами время Owl Vision наиграет еще пару таких же «думстеров». Важно понимать, что это в первую очередь вопрос формы, а не содержания: к тому, что является, так сказать, season issues, претензий заметно меньше, чем к продукту многолетнего вызревания, поэтому и вот так