суббота, 17 мая 2014 г.

2014. Май. Эпилог

211. NeraNature — Disorders (pop rock)

Очередное, захваченное по инерции от первого альбома. Причем репроцессинг даже, пожалуй, не первой свежести: NeraNature (где пробел, падлы?) — выкидыш полячки Неры из нижесредней поп-митал группы Darzamat. Три года назад Агнешка порадовала крайне слабым Forest Wounds, а теперь вот явилась с Disorders. Прошедшее время пошло на пользу разве что внешности Неры: если на обложке дебютника она выглядела мумией жертвы голодомора, то теперь скорее напоминает обмотанную полиэтиленом Милен Фармер. Музыкально, к сожалению, все там же. При этом в длину новинка не тянет даже на ЕР: двадцать семь минут! И из этого еще и вырезают синглы! Рассусоливать о теле как-то уже и не интересно даже, поп-металл как есть — тот же UnSun (кстати, где он?) ничем не лучше и не хуже.

212. Thine — The Dead City Blueprint (progressive rock)

Хрень. Обычно миграции из блэк-металла (и, в особенности, эпично-фолкового блэк-металла) в тишину и покой прогроковой кардиологии сказывается на пациентах если не благотворно, то хотя бы по клятве Гиппократа. Вреда нет. Но с британцами Thine этот процесс длился настолько медленно, что где-то посередине оного коллектив забыл, куда идет и откуда. The Dead City Blueprint — третий альбом за двадцать лет и первый после 2002 года. За это время умеющий играть разучится, а не умеющий — наоборот, но Thine повезло, с ними не случилось ни того, ни другого. Как дергали струны без смысла и воображения, так и продолжают. Слушать альбом неприятно. В нем все плохо и неправильно. Единственный трек, который по крайней мере не вызывает отторожения, служит превью к релизу. Показывать остальное стесняются — и верно. Нет, ну в самом деле. Самое странное, что вышел диск на Peaceville. Видимо, в силу заключенного еще при царе Горохе контракта. Другой причины приложить лапы к этому я не вижу.

213. Swans — To Be Kind (progressive rock)

Будьте добры, послушайте To Be Kind, пожалуйста. Спасибо. Пусть возвращение Swans после реюниона обозначилось безнадежно тоскливой бурдой с неоперабельно длинным названием, а The Seer (которого не было в дайджесте, настолько я расстроился в 2010 году) больше всего напомнил не новый диск, а, скорее, компиляцию олдовых триумфов (это не есть плохо, разумеется), новинка легкими и ненавязчивыми прикосновениями возвращает румянец на щеки лебедепоклонников. Деконструировать эту красоту довольно проблематично. Так оно часто бывает с вневременными артефактами: смотришь на вещь и понимаешь, что так уже никто не делает. Да и, пожалуй, не делал никогда. Не с чем сравнивать, нет мерок в голове. Но отчего-то до странности пронзительно резонирует с давно уже не открывающим глаз чувством прекрасного. И даже в моменты наибольшей жесткости (а To Be Kind частенько именно жесток, скрипуч, шумен) альбом не отпускает ладонь слушателя.

214. Hour of Penance — Regicide (death metal)

У итальянского коллектива с провоцирующим на неясные ассоциации названием Hour of Penance нет каких-то особенно выдающихся черт, способных вытащить их за пределы одеревеневшего death-metal тренда и сделать лицом нарицательным, известным даже запойным белиберам, вроде Cannibal Corpse. Это так. Зато у них в наличии почти идеальный на текущий момент времени образец жанра, последние десять лет не знающего, куда себя деть. Просто в правильном порядке расставить рифы и бластбиты, оказывается, нынче непосильная задача даже для маститых дядек, не говоря уж о пионэрщине. Но наши лациале не из тех и не из других. Окопавшись на плацдарме пятнадцать лет назад, они с тех пор штампуют релизы в размеренном темпе, сплавляя вдохновение и машинное производство в примерно равных долях. Говорить о метаморфозах не приходится: каким ты был, таким ты и остался. Легкие претензии на техничность исполнения (редеющие, впрочем, со временем) и туповатая социальная тематика путешествуют из альбома в альбом практически без потерь в нехитром скарбе. Вопросы квалификации по этой причине остаются за бортом: если не считать предшественника Regicide по имени Sedition, нареканий по продакшену к группе не было никогда. Оно и понятно: рифы-то с бластбитами одни на всех, и если ты не умеешь даже этого, то дорога тебе на детские утренники. В фокусе только дымчатая субстанция, которую дети девяностых когда-то искали на оси «лажа/рулез» (сейчас уже нет, все давно старые и толстые — несолидно). И Regicide определенно «рулез». Хотя на самом деле это просто редкий в наше время феномен руки-не-из-жопы.

215. Danegurous — Whistleblower (hip-hop)

Как мне надоели эти глупые западные виггеры с умопомрачительно смешными социальными речевками. Пуще всего попускает даже не пережевывание одних и тех же мантр, а дебильный пафос, которым это все снабжается. «Я открываю ваши глаза, но вы предпочитаете умирать в темноте!» Да, да, да. Тысячу раз это уже слышал. Danegurous это рядовой парнишка из Северной Каролины (заметьте: не из Нью-Йорка даже), который еще не понял, что все теории заговора в рэпе давно замял своей пухлой тушей товарищ из записи чуть ниже, а потому стараться на этом поле уже смысла никакого нет. Но я бы простил ему такой значительный факап в актуальности, если бы он хотя бы умел вторгать свои речевки в мои уши более-менее внятно. Не умеет. Аранжировки — второй сорт. Андерграунд? Ну да. Тольк за отмазку все равно не катит. Эх, школяр.

216. Vinnie Paz — Flawless Victory (hip-hop)

Ничего нового. Два диска собранного по чужим альбомам, компиляциям и микстейпам добра. Большая часть которого напоминает мусор, честно говоря, но тут уж наш любимый жирный юродивый сицилиец-муслим из Нью-Йорка (каждый раз, когда я вспоминаю полные регалии Винни, мне хочется тупо хихикать. И я хихикаю) не виноват: с кем поведешься, от того и... На этом месте я долго думал, какую бы хохму подставить. Не нашел. Впрочем, с хохмами и у самого Винченцо напряги. Глупо было ждать творческого стержня у рыхлой компиляшки, но он отчего-то есть и имя ему — Серьезные Щщи. Все как всегда — и даже некое меньшее в этот раз насыщение иллюминатской дурью не помогает. Пишет и читает Винни, может быть, лучше всех в индустрии. Но для чего он раз за разом коллаборирует со всеми этими душными клоунами, понять я не могу.

217. Mirzadeh — Desired Mythic Pride (melodic black metal)

До Desired Mythic Pride у Mirzadeh (чье название мне вечно напоминает азербайджанскую фамилию — разве так можно?) было два альбома, последний из которых обозначен доисторическим 2006-м. Они были презауряднейшим финским мелоблэком, который мог бы быть и итальянским, и канадским, и гондурасским: обрисованная одними лишь клавишными «нордичность» была фейком, а гадкая, но колоритная финская мелодика проявляться стеснялась. На самом деле, у группы было аж две хорошие песни: Fullmoon Dream и Fullmoon Dream. Две потому, что до банды мысль о собственной импотенции тоже доскакала, вот они и засунули свой единственный хит на оба диска. Почти гениально. К сожалению, триптиха не вышло. И на свежаке Fullmoon Dream все-таки нету. Хотя это и могло бы ему помочь... чем-то. Ведь восемь лет вызревания этого сделать не сумели: бесталанность, знаете ли. Куда деваться. Слабый альбом.

218. Misery Index — The Killing Gods (death metal)

Индекс в своем репертуаре. Ничего сверх планки, но неизменно радостно. Правда, заметно, что The Killing Gods намечался как нечто новое. Или хотя бы шаг в сторону по сравнению с типовым, чуть-чуть посыпанным грайндкором, дэтом. Но если мериканцы хотели вдруг заиграть что-то а-ля Rotten Sound, то у них не получилось. Ибо наследие страны бигмаков и негров никуда не спрячешь: можете взять Misery Index, перемешать их с Cattle Decapitation и подружить с Criminal Element — никто не заметит подвоха. Не совсем взаимозаменяемость, скорее исходная заряженность на прослушивание строго в пределах плейлистов. Или лайвов. Хорошо это или нет? Такого вопроса вообще в природе не существует. Вы ведь не ждете откровений от дэтграйнда? Ждете?! Ууу. Плохо дело.

219. Neige et noirceur — Gouffre onirique et abîmes cosmiques (atmospheric black metal)

Снег и чернота. На вышедшем аж в марте, но добравшемся до широких слоев два месяца спустя, четвертом альбоме ни снега, ни черноты особенно не прощупывается. Не знаю, был ли исходный умысел Зифонда таковым. Кажется, нет. Но оценивать «мечтательную бездну» с точки зрения соответствия умозрительному концепту я не буду. И так это слишком часто делаю. Есть и более важные вещи: во-первых, в названии одного из треков упоминается Кадат. Интересно, как одновременно у музицирующих поползли наружу реминисценции к Лавкрафту. Будто бы раньше стеснялись, а теперь кто-то снял поводок. Во-вторых, то ли глобализация, то ли еще что, но в новой итерации Neige et noirceur, оставаясь сугубо канадским творением, отчего-то стал напоминать какой-нибудь там Vinterriket. В основном неспешностью и рассеянностью саунда, конечно, но и в композиторской манере есть отдельные элементы. Мне это не очень нравится, честно говоря. С Gouffre onirique... можно надрать приятных воспоминаний, но целиком картина не рождается.

220. Wovenhand — Refractory Obdurate (folk rock/country)

Wovenhand мне не особенно приглянулись ранее. И с выходом Refractory Obdurate мало что изменилось. Альбом в полной мере унаследовал неприятную манеру Юджина Эдвардса выдерживать единый стиль пластинки от силы до середины, а потом бросать ее в месиво придуманных в последний момент перед уходом на золото приемов и текстов. И еще вот (вкусовщина, конечно) вокал этот «слоеный», обработанный под старину... Зачем? Не знаю. Самой странной вещью на диске является в этот раз инверсия положительных эмоций от. В смысле, если раньше можно было отстреляться по первым трем трекам очередного альбома и пойти дальше, то теперь все наоборот. Первые три трека хуже некуда, а вот ближе к концу уже проскакивает толковый рок-н-ролл на правильных откидах. Непонятно, почему бы не сделать цельной релиз из подобного. С другой стороны, с таким слабым напором хороших идей, этого релиза придется ждать до второго пришествия.

пятница, 16 мая 2014 г.

2014. Май. Первая часть

201. Dornenreich — Freiheit (melodic black metal)

Удачные записи сглаживают репутацию любому коллективу. Dornenreich, которых я пять лет назад назвал бы беспросветным «ацтоем», после Flammentriebe для меня стали практически своими парнями. Это вовсе не означает, что всю их прочую дискографию, являющуюся бездарной и мусорной, я способен оценить новым взглядом, но зато от Freiheit я был вправе ждать повторения банкета. Оно и впрямь случилось. Только вот банкет оказался не тот. К чести альбома стоит отметить, что всякие ожидания он рвет в мелкие клочки еще на самом старте. Открывается диск столь же тоскливым и вымученным акустическим деревом, какими были лонгплеи Dornenreich двухтысячных. Чуть дальше по течению что-то металлическое все же начинается, но ничего интересного предложить не может. Совсем как Dornenreich девяностых. Увы и ах. Да, а еще обложка дерьмовая.

202. Harakiri for the Sky — Aokigahara (post-black metal)

Аокигахара это национальный парк в угадайте какой стране. В парке оном существует так называемый «лес самоубийц». Название, представьте себе, не случайное: японские хипстеры ходят туда дабы себя убить. Не знаю, какое это отношение имеет к австрийцам Harakiri for the Sky. Как можно догадаться из названия, перцы любят японское, но ничего в нем не понимают. Но это не главное, главное все же музыка, а в ней, к счастью, никакого джей-рока. Крученый, добрый пост-блэк, который… Ну, в общем, достаточно стандартен по меркам стиля, который уже давно перестал быть просто блэком, сыгранным в полифонии. В меру жестко. В меру празднично. Вокал интересный. Все хорошо.

203. Pestifer — Reaching the Void (technical death metal)

Мне нравятся такие обложки, я вам сознаюсь. Поэтому и продолжаю охаживать свои мозги технодэтовой плетью, которая уже давно перестала меня возбуждать. Бельгийцы Pestifer подписаны на франкофонный лейбл Great Dane, который хоть даже и третий эшелон, а требовательностью известен, так что от Reaching the Void можно было ожидать по меньшей мере качества. Оно и имеется — а больше никакими добродетелями сорокаминутный отлом сбивок и риффовых комплексов не снабжен. Он даже не как-то особенно задрочен, просто чуть сложнее структурно какого-нибудь, эээ, Aborted. Но это скорее хорошо. Приличная обложка и отсутствие апломба — достаточные причины для кислой, но все же улыбки.

204. Terra Tenebrosa — V.I.T.R.I.O.L. — Purging the Tunnels (post-metal)

Посети недра земли и очищением обретешь тайну камня. Прими символ безысходности бытия, освященной единственно гнозисом, вокруг себя и в себе. Нет ничего важнее способности к мысли — свободной от формализма творений Демиурга, от демонов слабости, трусости и глупости. Terra Tenebrosa в моем сознании масонами не являются, хотя явственная оккультная составляющая и прослеживается в их… всем. Одни маски чего стоят. Но было удивительно узнать, что их платформа тоже состоит при циркуле и отвесе. Purging the Tunnels это то, чем и должны были быть ЕР изначально: не просто альбом небольшой продолжительности, но нечто экспериментальное, чему не нашлось места в концептуальных монолитах лонгплеев. Каждый из двух треков тут материализует развитие идей, вложенных в The Purging и The Tunnels, но в исходниках ушедших в немного иное русло. Там, где на альбомах животный ужас перед лицом мировой тьмы, на ЕР скрупулезное исследование структуры хаоса. Что-то сардоническое. Антиэмоциональное.

205. Spectral Lore — III (atmospheric black metal)

Spectral Lore — последнее пополнение в список коллективов, которых пропускать нельзя ни в коем случае. Замечательный Sentinel двухлетней давности и прошлогодний красивый сплит с Mare Cognitum вселили в меня уверенность, что жизнь в Греции все еще есть. Что же у нас по поводу III? Все как надо. Космические мотивы в оформлении сменились чем-то тревожаще психоделическим, что хорошо само по себе, а уж при отсутствии фотошопа и подавно. Звуковая сторона изменений не претерпела: первый же трек начинается без раскачки. Злой барабанный бой, тремоло, горловые хрипы. Внушительно, но дальше будет гораздо… массивней, что ли. Монументальней. Новых Darkspace из Spectral Lore не вышло, зато получился практически Elysian Blaze, хотя и значительно мажорней по настроению. И это потрясающе.

206. The Seal of R'lyeh — Two Suns Setting In Carcosa (dark ambient)

Снова благостные лавкрафтовские мотивы. Какое счастье, что хотя бы в 2014 году лабухи вспомнили, откуда есть пошла. Two Suns не очень похож на рядовой дарк эмбиент — не напирает на однообразные басы, старается оформить отличия между треками, да и длится всего сорок минут. Мало? Нормально. Греки частенько грешат преступлениями против адекватной продолжительности, так что подобная перестраховка, возможно, спасла диск от низвержения в Мальстрем. Каких-то конкретных описаний того, что Мальстрему не досталось, вряд ли можно соорудить: просто очень правильно, задушевно сыгранный эмбиент. Какого уже тысячу релизов подряд не бывало. Впрочем, разве можно было выпустить плохое под таким-то именем? Да ни в жисть.

207. Viikate — Panosvyö (heavy metal)

Слово «задолбали» начинает мерцать поблизости от Viikate в усиленном режиме. Не могу сказать, что в этот раз его можно отложить: смысла у Panosvyö нет вообще никакого, это просто восемь каверов на Motörhead. Не скрою, стало открытием, что на двадцати с лишним альбомах Лемми и компании были, оказывается, какие-то еще треки помимо Ace of Spades, тем более, что ее-то тут как раз и нет. Есть Iron Fist, Boogeyman и еще кое-что менее ажитационное. Небанальным является лишь то, что язык у всех песен вполне себе финский, а вокал Виртанена не напомнит Килмистера даже глухому. Но эстетической ценности у пластинки все равно нет: то, что Viikate котируют престарелых британских алкашей, не являлось секретом никогда.

208. Eyehategod — Eyehategod (sludge)

Прошло четырнадцать лет спустя почти гениального Confederacy of Ruined Lives и восемнадцать — с абсолютно гениального Dopesick. Можно ли за такое время полностью растерять честь, совесть и профпригодность? Конечно, да. К счастью, нью-орлеанские старикашки решили этого все же не делать. И поддали газку. В целом Eyehategod (который альбом) полностью оправдывает свою селф-тайтловость. Все настолько по канону, что в сети почти не найти впечатлений от релиза: судя по всему, рецензенты не вполне уверены в том, что им продали не какой-то из старых альбомов группы. Но на самом деле легкая струя дифференциации по диску проползает: найденный непонятно где барабанщик со славным музыкальным именем Аарон Хилл все же не способен в полной мере заменить почившего в прошлом году батьку ЛаКейза. Хотя и очень старается, но…С другой стороны, если группа не сбросит ритмов, ко времени следующего опуса ему уже будет лет эдак сорок — заматереет.

209. Agalloch — The Serpent & The Sphere (folk/post-metal)

Agalloch стали очередной группой, которую убила популярность. Точнее, убивает. Медленно, но непреклонно. Вот в 2014 году от Р.Х. они даже сподобились выпустить первый в своей жизни сингл. Коллектив, который всегда славился умением вдохнуть осмысленность даже в самые странные и на первый взгляд бестолковые релизы (акустический The White, монотрековый Faustian Echoes, упоротый сплит с Nest), вдруг стал растворять свои таланты в гуще филлеров. И все как будто по-старому, но магия надышалась клея и шагнула с балкона. При этом The Serpent & The Sphere язык не повернется назвать плохим или безликим альбомом. Он в меру насыщен типичными для группы фишками, держит какой-никакой саспенс на протяжении всего себя и в целом заигрывает с пост-роковой дурью значительно меньше предшественника. И все же нет. Очень жаль.

210. Шесть мертвых болгар — Девять дней (ambient)

Официальной дискографии «болгар» в природе, видимо, не существует. Разные источники предлагают считать полноформатниками разное. Учтенный в прошлом году «Постижение ясности» не фигурирует нигде, нынешний «Девять дней» впаян в «Дискогсе», а всякие форумы предлагают еще один шедевр из 2013 по имени «Неявленное». И он-то получше будет. Но в нашем дайджесте «дни», а с днями все достаточно обыденно. Эмбиент, эмбиент, эмбиент. Теперь я уже вполне уверен, что пропустил какую-то важную культурологическую метку на пути к соитию с творчеством «ШМБ», потому что не понимаю этой музыки вовсе. В ней даже нет стандартного для жанра мыла. Я вообще вряд ли смогу сказать, что в ней есть.

четверг, 15 мая 2014 г.

2014. Апрель. Эпилог

191. Lykke Li — I Never Learn (pop)

Честность это хорошо. Нестандартная шведка Люкке Ли выпускает уже третий альбом, но учиться категорически не желает. Обладая в большей степени вокальными данными, нежели внешней примечательностью, она старается очаровать не любителей сезонного, а поборников некого «артистического попа», существование которого на этой планете еще доказано не было. Как получается? Никак. Хит-бомба Get Some с предыдущего альбома намертво втерся в плейлисты хипстеров, а вот все остальное смыли в трубу даже они: невзрачные мелодии за авторством самой Люкке и Бьорна Ютлинга не дотягивают даже до уровня «Евровидения».

192. November 7 — Awaraxid 7mg (pop metal)

November-7 мне довелось послушать пару лет назад, поэтому включение их новинки с икотным названием Awaraxid 7mg (я не знаю, что это) было предопределено только фактом уже свершившегося знакомства. Иначе я бы, конечно, не стал. Бодрая песня Parasite с прошлого альбома была его единственным достоинством (зато похоже на Elysion), на нынешнем нет даже того. Просто вялая бабомитольная туфта в верхней точке вырождения: даже самые бесталанные адепты стиля уже кончили жевать мочало и попробовали двинуться куда-то еще. В эстрадный рок ли, в павер, в не менее неоригинальные, но все же требующие большего творческого напряжения симфонические уделы. Но в лице N7 мы получаем путевку в 2007 год.

193. Ravcan — Chernobyl Disaster (dark ambient)

Приуроченный к очередной годовщине понятно какой памятной даты релиз. Дарк эмбиент, конечно. К счастью, его можно успеть придумать и сыграть за неделю. С Chernobyl Disaster была проведена чуть более тщательная, но все равно не очень заметная работа. В смысле, Ravcan не особо потрудился снабдить свое детище минимальными контекстуальными привязками к тому самому красному дню календаря. Диск (метаф.) мог бы быть посвящен Бхопалу, Селлафилду или Три-Майл-Айленду. Или вообще прорыву водопроводной трубы в деревне Малые Залупки — за исключением обязательных вставок радиопереговоров, колорит именно Чернобыля в CD не выражен никак. А вот, скажете вы, как это вообще можно было сделать? Не знаю, я же не музыкант, а потребитель. Да.

194. Fluxion — Broadwalk Tales (dub techno/house)

Ой, плохо мне, плохо. Там, где я раздобыл это дело, про даб-техно и хаус не было сказано ни слова. Зато были разбросаны беспорядочные хвалебные эпитеты, иногда противоречащие самим себе. В итоге, конечно, несъедобные ужасы. Тринадцать разнообразных, но одинаково паршивых треков с разнообразной продолжительностью, зато равной утомительностью. У грека по фамилии Сублис явно накопилось много всякого барахла на монтажном столе. Ладно, бывает. Куда хуже, если стол все же не был монтажным, а Broadwalk Tales должен быть чем-то вроде повода для гордости. Nope, nope, nope, nope. Нет. Ни за что. Ни в коем случае.

195. Lily Allen — Sheezus (pop)

Если по мотивам Люкке Ли мне пришлось сравнительно долго размышлять над текстовой обвязкой, то Лили Аллен провоцирует на бессвязные словоформы одним названием первого за долгие годы релиза. Собственно, означенные словоформы вы можете с некоторым вредом для своего психического здоровья прочитать здесь. Если же не хотите, то вот вам краткое саммари: исторжение из себя дитяток ни в коей мере не повредило деструктивную натуру Лили. На Sheezus все так, как и должно быть: матюги, оскорбления, мелкие (и даже мелочные) подсечки под музыкальных экспертов из интернета. Если опус был измышлен как попытка отшлепать мейнстрим по заднице, то с некоторыми поправками на не совсем полную актуальность, вышло хорошо.

196. Millipede — A Mist and a Vapor (idm)

Автор Millipede страсть как похож на Тревора из GTAV. Не знаю, любит ли он убивать людей, надираться до беспамятства и трахать чудовищно страшных байкерш, но музыка скорее свидетельствует о противоположном. В силу однозначного засилья idm-релизов (идущему, впрочем, на убыль вот уже четыре года подряд), давно хочется начать сомневаться в правомочности этой аббревиатуры вообще. Не intelligent, ни разу не dance, да и music тут спорный. Но A Mist and a Vapor сделан с убийственной скрупулезностью и вниманием к концепту. Псевдо-Тревору надо космические корабли делать с таким-то подходом. Молодцом, короче. Ясное дело, что некоторые потертости от не самого большого потенциала стиля имеются. Но.

197. Fu Manchu — Gigantoid (stoner)

Древняя и спорадически пробуждающаяся к активности калифорнийская группа Fu Manchu возвращается из пятилетнего отсутствия с Gigantoid. Время, когда они основали свою лавочку, было концом восьмидесятых, а, как вы понимаете, стонер, даже будучи жанром строго примитивным, с тех пор очень сильно изменился. В 2014 Fu Manchu выглядит сущим анахронизмом. Вообще, с точки зрения культурологии, восьмидесятые к нашему дню парадоксальным образом устарели в меньшей степени, нежели девяностые, но тем не менее. Группу хочется ассоциировать со словом «fuzz», которое сейчас употребляют только самые недалекие хипстеры. Нет.

198. Ingrid Michaelson — Lights Out (pop)

Очки это половина дела. Напяль диоптрии на кого угодно, хоть на Леди Гагу, хоть на группу «Серебро», к результату действа тут же понабегут обморочные инди-киды, разбрасывая гроздья респектов с хэштегами. Потому что очки это иронично. Light Out же таковым не является: попса попсой. «Инди», конечно, поэтому имеются инструментальные заигрывания, а вокальные данные Ингрид Майклсон заслуживают характеристики «нету». Даже наоборот — тембр гадко звенящий, бе. Причем, кажется, намеренно. В Lights Out почти нет сэмплов, зато мелькают саксофон, гитарные аккорды: чисто технически насыщенность повыше, чем в среднем по жанру. За это плюс. Но вот с самым главным — с хитами т.е. — непорядок. Первая половина вообще без оных, первый приличный трек носит номер семь. Дальше тоже жидковато, да еще и квазибаллады эти придурковатые… Трояк, короче. И то за очки.

199. Necro Deathmort — Martian Cartography (dark electro)

Говно. Кажется, это идиотское название не должно быть затертым, но «некро детмортов» все же более одного. Потому что взаимоисключающие теги в окрестностях Martian Cartography весьма многочисленны. Мне попался Necro Deathmort электронный. И я не рад ни капли. У альбома настолько скучная харя, что по ней хочется ударить уже после первых пятнадцати секунд. Так лучше и сделать, потому что весь скудный набор фокусов к этому моменту уже предъявлен: дальше так и будет сплошное скольжение на сквозном сэмплировании безо всяких отличий между композициями (слишком громкое слово для). Уберите сей же час.

200. Owl Vision — Doomster (electro/chiptune)

Про Doomster я уже писал. Судите по заголовку. Да, это очередной интернет-релиз без особых причин для существования, но и без веских оснований для убиения себя. На этом якобы полноформатнике восемь достаточно четких электротреков, которые можно послушать один раз, два, три: все подряд. Вернуться желания не будет, но не для того Doomster пестовали, ведь за потраченное вами время Owl Vision наиграет еще пару таких же «думстеров». Важно понимать, что это в первую очередь вопрос формы, а не содержания: к тому, что является, так сказать, season issues, претензий заметно меньше, чем к продукту многолетнего вызревания, поэтому и вот так

четверг, 8 мая 2014 г.

2014. Апрель. Третья часть

181. Infestus — The Reflecting Void (black metal)

Вот примерно этим и должен был стать новый Enthroned, если бы не стал новым Enthroned. Infestus это тоже проект второго-третьего эшелона, принадлежит одному человеку, что симптоматично, выпускает альбомы раз в три года и особенно не отсвечивает. Подписан на Debemur Morti, впрочем. Хотя их ростер пухнет день ото дня, вбирая в себя подчас разную фигню вроде упомянутой где-то выше «Панихиды». The Reflecting Void особенно впечатлить, конечно, не может. Оно и не требовалось, оно и не ожидалось. Некоторое правильное количество агрессии и подачи провоцирует вялые симпатии, заканчивающиеся вместе с последним треком. Но удержать внимание аж до самого конца диска это уже само по себе достаточное достижение, в принципе.

182. Hologram — Geometrical Keys (techno-industrial)

Семьдесят пять минут, да. Но в электронике это не то чтобы недостаток, если есть хоть какие-то вариации в полотне. У Hologram они есть, чего, конечно, было сложно ожидать от проекта с таким, ммм, поразительно затертым названием. Вообще, Geometrical Keys обладает достаточно жесткой фактурой (бит-бит-бит), но вокруг нее выстроено слишком много доп, как говорят в интернете, контента. В промежутке между клавишными секвенциями и, куда ж без него, drop the bass. Второго достаточно много, но отчего-то не вызывает раздражения. Вообще, альбом изначально вводит в заблуждение вторым треком, спаянным в отличный ритмик-нойз. Дальше все будет менее нойзово, хотя и столь же ритмично. Вот был бы весь альбом как First Piece, я бы от счастья умер. А так просто порадовался.

183. Lantlôs — Melting Sun (post-rock)

Кармический молочный брат Alcest, проект «Бомж» из маленького города Реда в Нордрайн-Вестфалии, стремился к музыкальному абсолюту (в своем понимании) по тому же маршруту, но с порядочным отставанием. Вероятно, потому, что Снежок тут тоже поучаствовал на правах вокалиста. Однако же, отравляя своего собственного дитятю невыносимым фальцетом, на благо Lantlôs он трудился более усердно. За что, наверное, и был изгнан. Теперь у Зигенхорта на подряде два безымянных инструменталиста, а связки он колеблет сам. И я не могу сказать, насколько хорошо у него это получается, потому что Melting Sun я хоть и послушал, но не запомнил из него ровным счетом ничего. Да, я помню, что последние крысы пост-блэка сбежали с этого корабля в дырявом ведре, а мелодика заслуживает эпитета «гнусная». Но вот почему? Хороший вопрос.

184. Planet of Zeus — Vigilante (stoner)

Несколько лет тому назад я уже советовал всем правильным пацанам обязательно погрузиться в вязкий и мускулистый контекст группы Planet of Zeus. Потому что вот меня, например, уже порядочно достал микс правильного стонера с не столь правильным психоделическим роком (я не против психорока, я против некоторых людей, интерпретирующих его неверно). Vigilante хорош. Крепок, громогласен, стращает детишек пропитым и прокуренным хрипом, причем хриплое тут все: от вокала, которому положено, до звука гитар и даже барабанных партий. Черт их знает, как оно у них вышло, но, пожалуй, учитывая финансовое состояние Греции, Planet of Zeus вполне могли примкнуть к образу жизни настоящего стонерщика (это когда денег в кармане хватает ровно на одну последнюю бутылку «бурбона») и тем самым обрести себя в жанре, а жанр в себе. В общем, какая разница? Слушать надо, остальное ересь.

185. Caught a Ghost — Human Nature (funk/pop)

Ну вот я стер этот альбом со своего диска до того, как написал сей текст, поэтому толком не могу припомнить, что оно было. В мозговом вареве плавают, разваливаясь комками кислого молока, какие-то обглоданные воспоминания. Human Nature определенно был навеселе. В нем струилась какая-то не вполне доходчивая энергетика, но подозрительная, франкенштейновская. Симбиоз стилей внутри (иные там даже джаз умудрились услышать — надеюсь, об этом не узнают адепты джаза реального) не помогает мнемическим процессам, а бытие продуктом все же поп-среды накладывает разные обязанности. Например, если не вовлекать, то хотя бы развлекать. Не думаю, что Caught a Ghost справился с этой задачей.

186. Holy Moses — Redefined Mayhem (thrash metal)

Holy Moses не радует публику отзывчивостью. Между ony of Death и Redefined Mayhem прошло шесть лет, за которые Сабине Классен, например, успело исполниться пятьдесят. Бабка все еще выглядит замечательно, а луженое горло трудится вовсю — это вам не истрепавшаяся старуха Доро. Возможно, причина как раз в том, что Мойша не налегает на темпы продакшена, предпочитая качество количеству. С другой стороны, в трэше качество — материя почти неуловимая. Все знают, что надо делать быстро и мощно, но даже следование рецептуре с безукоризненной точностью на выходе почти всегда дает неслушабельное нечто. Но у Сабины права на такой фокус не было. И она этим правом не воспользовалась. Да, Mayhem звучит как тот же самый двухтысячный Holy Moses. Но зато треки больше не размазываются до восьми минут в длину, оставаясь на приемлемых четырех, а с таинственными субстанциями по имени «драйв» и «мочилово» у группы было хорошо всегда. От альбома остается непонятное, но теплое чувство радости. Когда совесть меня покинет насовсем, я буду звать такие релизы семейными. Да.

187. Mars Red Sky — Stranded in Arcadia (psychedelic rock)

Самое удивительное, что есть в Stranded in Arcadia, это мерещащийся женский вокал, которого тут на самом деле нет. Да, вот он — современный психорок. Черт-те что. Бородатое трио Mars Red Sky всюду признается в любви к семидесятым, но в семидесятых все было не так. Это скорее релиз типично нулевых-десятых, а-ля какие-нибудь мажорные модники вроде Tame Impala. Много мутного солнечного света, много фильтров, сопливые соло, а в результате еще один диск, который не хочется слушать — хочется не слушать. В форточку его, в форточку. И я не скажу, что такой исход не предугадывался, т.к. Stranded in Arcadia не несет в себе месседжа «ну, так вышло» — все сознательно. Жаль.

188. Talib Kweli — Gravitas (hip-hop)

Ну вот здорово. У меня уже есть один альбом по имени Gravitas и, хотя технически от безобразной бороды Asia Талиб Квели отстоит на световые тысячелетия, а эстетически — на два, оценку они в итоге получают примерно одинаковую. Интересно. На негритянском Gravitas, как и положено, много guest stars (в основном старых пердунов вроде Рэквона и Троттера, хотя и сам Квелый несильно младше), очень грамотные, прочувствованные и с умом запродуцированные аранжировки, мощнейший лирический заряд (по этой части Талиб, пожалуй, напрогрессировал лучше любого другого человека в индустрии)… И все это, ясное дело, сново перечеркивается вокалом виновника торжества. Талиб никогда не был вершиной брутальности, но сейчас его тонкий мальчишеский голосок вообще всерьез не воспринимается. Это, возможно, вкусовщина. Но я так не могу.

189. Hateful Abandon — Liars/Bastards (post-rock)

Новые альбомы от Hateful Abandon выходят нечасто и я не очень расстроюсь, если выходить они перестанут вообще. Сей коллектив очень странен. Это какой-то ломоть отрезанный, похожий на промежуточную стадию жизнедеятельности бесталанных блэкеров, захотевших стать бесталанными построкерами. Но HA блэк никогда не играли, а пост-рок у них избыточно меланхоличный. Из-за этого, кстати, их часто отписывают в пост-панк, принося уйму радости, счастья и печеночных колик тем, кто в этом стиле слышал что-то помимо Joy Division и Цоя. У меня нет уверенности, что фанаты Кертиса и «Кино» оценят Liars/Bastards по достоинству, но в пользу HA говорит то обстоятельство, что на оценку им, по большому счету, плевать. На любую. Они играют, потому что хочется. Я не буду слушать по той же самой причине.

190. Lessen — A Redemptive Decay (post-metal)

Важный вопрос, который я задаю себе после каждого очередного lessen (со строчной — это нарицательное). Нахрена я вообще хватаюсь за любой пост-металл, который вижу? Потом я вспоминаю про Terra Tenebrosa, Rorcal и других. Надо уже как-то научиться отличать одних от других на стадии обложки или чего-то в таком духе. Lessen (а вот это уже частное) не радуют. Не радуют уже тем, что на своем бэндкемпе именуют себя «metal/postcore band». В силу французского происхождения к ним стоит отнестись снисходительно, но, боюсь, не настолько. A Redemptive Decay сравнительно удался разве что на стадии обложки и названия. Название и впрямь отличное. Ему бы содержание под себя какое-нибудь другое. А то сами Lessen вполне себе decay, а вот за redemption придется вам отправиться куда-нибудь еще. Например, в альбом, находящийся четырнадцатью позициями далее по списку.